官方微信公众号
 
您当前位置:滇池文学网 >> 《滇池》诗刊 >> 诗展 >> 浏览文章
诗展

2018年第9期云南青年诗人联展(3)

作者:佚名 编辑:胡兴尚 文章来源:本站原创 时间:2018年11月06日 点击: 加入收藏 】【 字体:

2018年第9期云南青年诗人联展(3)


实力阵营

甫跃成的诗
黑鸟的诗
红布条儿的诗
胡兴尚的诗
华秀明的诗
李季的诗
芒原的诗
谭毅的诗
铁柔的诗
杨碧薇的诗
杨斌的诗
杨红旗的诗
一行的诗
尹马的诗
张猫的诗
张翔武的诗
赵家鹏的诗


甫跃成的诗

甫跃成,1985年生于云南省施甸县,毕业于北京大学物理学院,现居四川省绵阳市,供职于中国工程物理研究院。诗歌见于《诗刊》《人民文学》等刊,入选多种选本。


八顶安全帽

八顶安全帽堆在茶几靠窗的角落。
八顶安全帽与棉大衣、水杯、废烟卷、
帆布手套,共用半个平米的面积。
八顶安全帽在早上六点套住八颗脑袋,
又在晚上十点堆回原处,位置稍稍有些变动。
八顶安全帽,某天突然只剩七顶,
另外一顶,据说陪着脑袋埋进了地底。
七顶安全帽仍旧堆在茶几靠窗的角落。
七个人的呼噜与八个人的并无太大的差别。
七顶安全帽,穿过大雪后的马兰戈壁,
活像七颗血红的头颅。


老六区

包里揣着一把刀才敢在傍晚出入的老六区。
有人喝得烂醉在深夜疯狂砸门的老六区。
楼顶时常漏水、马桶时常堵住的老六区。
合租者欠着房租不告而别的老六区。
听见房东的脚步,就立马关灯假装不在的老六
    区。
你说你住了三年,在每个路沿
都蹲着哭过,——陌生人在你面前
扔下二十块钱,瘆得你落荒而逃的老六区。

你逃着逃着就逃到了青春之末,就逃进了
一个中年男人的怀抱,逃进衣食无忧的婚姻当
    中。
有时梦里醒来,听见枕畔的鼾声,你总被
自己的幻觉,吓一大跳:就仿佛
那个酒鬼,砸破了门,终于爬上你的床头。


领舞者

丈母娘不知道广场上的领舞者
上班时间是干什么的,
就像我不知道单位里打扫厕所的清洁工
下班后是干什么的。

丈母娘不知道,也没去问过,
她们只是越聚越多,在她身后翩翩起舞;
就像我不知道,但并不打算无缘无故
去关注一个清洁工的业余生活。

所以我总是满足于我所见到的半个人,
并认为,那是完整的一个。

当然有时也有例外。比如今晚,我偶然
从母亲们的行列中穿过,猛地发现
那个领舞者,跟单位里的清洁工
原来是同一个人。

评:
诗人甫跃成敢于也善于呼唤一些词(如“安全帽”“老六区”)反复现身,这种写法甚是考验一个诗人的技艺和能力。我们欣喜地看到,甫跃成为我们提供了一种成熟的写作:那些反复重现的词携带着不同的声调和节奏,不仅激活了其所栖身的一行行诗句,也使一首诗表现出整体性和生长性的活力。(纪梅)


黑鸟的诗

黑鸟,原名郑福荣,土家族,1976年出生于重庆酉阳,现居昆明,供职于某报社。上世纪90年代开始习诗,偶有作品见诸《滇池》《边疆文学》等刊物,2011年与人合作出版诗集《云南十三人诗选》。诗观:写诗是自言自语,也是自己与万物的对话。


武功

我纵身一跃,飞过
一米多高的隔离桶
“哇,老爸好厉害!”
“这只是小儿科啦!”

“爸爸,你能飞过房顶吗?”
“我一般不使用轻功”
“爸爸,你能飞过黑洞吗?”
“这需要开启特异功能”

我把扑克牌扔成飞镖
我将果核远远投入垃圾箱
我掌击罐头底部,震松盖子
我跳起来,摘下几片
沾着鸟鸣的银杏叶

我频频展示武功
掩饰更多的无能
我一个牛皮接一个牛皮
在我衰老前,他不会
完全揭穿


答案

群里发了那么多照片
我连点十几张才见到你
你在最边上低着头
还有一张似乎心不在焉
像一群欢闹的小兽中,唯一
无助的那只,像枝头果果
背阴的那枚

蹦跳停顿,叽呱卡住
时间的河床变窄
所有孩子变成一个孩子
我试图透过照片,来看你
来寻找不安之源
而你的眼神穿过屏幕,直抵我
一个孤独,一生如一天的男人

      
七根白发

七棵杂草侵入田间
七杆白旗插上山头
我用整个下午
拔掉七根白发
这七个叛徒
妄图出卖岁月的军情


我将他们放在掌上
久久凝视
七道银色的光芒
像七道反问,灼疼眼睛
突然觉得,七兄弟
是我最先阵亡的士兵


说话呀,你们说话呀
我轻轻抚摸
七根琴弦呜咽
鸣奏我虚无的爱恨
我南辕北辙的一生

评:
黑鸟,偶尔出没,一闪而过,直击人心。以局外人的视角打量世界,嘴角泛着笑意,时冷,时热。置身事外俯视人间,才能从容地调侃,连自己也不放过。(朱彩梅)


红布条儿的诗

红布条儿,本名韦红霞,云南富宁县人。喜欢喂狗,种草,挖野菜。


从此以后没有从此

从此以后没有从此。然后这个村庄的布谷鸟从单独里面进入完全的单独
草继续疯长。
每一颗雨珠都在草里面静静地进入水的底部


白天白了

白天白了,黑夜白了。
白是千物万物从能生长的地方生长出来。你在这里
你在那里。白是一束光和一束光的联结
白是虚空进入虚空里。
你是一片虚空。在黑里,虚空依旧
你依旧生长


我不知道我从哪里来

我不知道我从哪里来。我正在来的路上小心翼翼
我不知道我从哪里来。我正在来的路上看着母亲头上的白发
这些风啊云啊他们是从哪里来的。这些狗啊牛啊眼里为什么含着泪水
我来了,我不知道我要去哪里。
灯火阑珊处,花儿一朵接着一朵睡去。我住在花朵里面好了
来处去处都在花朵里。


普厅河的水依旧向东流

普厅河的水依旧。多少年过去了
多少个王朝过去了,多少人已经死亡。多少人和树木又陆陆续续的出生
而普厅河的水依旧向东流。有的人喝下去
有的人在里面游泳或是划船。而这个时候普厅河里却又空无一人


我消失了

我消失了。在嫩芽里消失
在一堆乱瓦里消失。在一眼古泉里消失


我消失之后你出生了。
你和我一样带着眼泪和笑容出生。和我一样
带着眼泪和笑容走进这个村落。

评:
读红布条儿的诗,我会猜想诗人会不会是一位藏身山林的隐士,当然也可能大隐隐于市。这里所选的诗作颇能代表诗人的风格,它们是玄思默想的结果。理题难作,它要求诗不为理语所累,所谓得禅理而不用禅语,含理趣而不作理语。宋人好以禅喻诗,我们可以在诗禅关系中领会红布条儿的这些诗作。(陈林)


胡兴尚的诗

胡兴尚, 80后,生于云南禄劝轿子山脚,大学中文系毕业。有诗文见杂志报刊及选本,现居昆明。


风雪夜

有人从山岗上下来
磷火荧荧,像一根白骨
似乎,所有的风雪
都是从他的骨缝中吹出来的
我们瞬间失去的江山
一片惨白,午夜
东山顶的豹子
白面皓齿的杀戮者
心里的刀子直指西山顶的冷月
连火枪也哈着满口白气
任子弹和火药
哑在空空的腹中

门楼空响,步履仓皇之声
谁借着夜雪之光
穿墙过壁,这一夜
有人就要魂归乐土
出发前,他要到魂魄所到之地
收回自己,不让气脉存于人世
身后洒落的一把把风雪
也是他从身体中扯出来的
一丝一丝的冷冽
泛着白骨之光,接着
就会有无数寄存人间的鬼魂
走街串巷,吞风雪,饮冷月
食尽人间烟火之气


凤龙湾古渡

我们乘坐的铁皮猪槽船
装上马达,总有不协调的别扭
平缓的河湾,适合
撑一只竹篙,吼几声号子
适合,白日放歌纵酒

河湾两岸的草滩
除了借反刍打发下午的水牛
就是一些单腿独立的白鹭
静如残荷梗,和时光比赛
看谁最先稀烂如泥

有几只锈蚀的弃船
斜置在水位之侧
那里,大风吹走了苦岁
流水洗白了光阴,隐约
有逐浪者正依次退场

沿河湾往下,我一直在找寻
有没有一块开阔地
适合造一座短亭
丹柱青瓦,煮酒,论剑
围满了衣袂飘飞的送别客


屠鱼记

一杠,一线,一浮漂,一铅垂
一钓钩,一场最完美的谋杀
当然也特别针对
一个无所事事的下午

为了精准,满载而归
必须提前预演
位置,吃水线,力道
遮隐,假象,诱骗力
必须张弛有度
不致命,不易于脱身

伏击,放长线,保险起见
还要在铁钩的内侧
打磨一个尖锐无比的倒须
鱼儿纲举目张的圆唇
似乎是专为迎合上钩而进化

一截蚯蚓的内部
是包藏着的祸心
闲情,口福,双重屠戮
我溃败的耐心,始于一场雨
竟莫名生出拉直钓钩的妄想
以一个下午为诱饵
谁又是醉眼微闭
专事等我上钩的钓主

评:
胡兴尚的诗歌保持着观察者的冷静与审慎,并常常将这种观察回向自我忏悔,最终在质疑中完成诗的主题抬升。其中有些诗更像阅读的延伸,如《杀鸡巷》。(方婷)


华秀明的诗

华秀明,中学语文教师,业余爱好文学。诗歌散见于《诗刊》《诗选刊》《星星》《扬子江》《诗潮》等刊物。有诗入选多种选本。


高原的脾性

时间从高处沉淀下来
带着冷,那些细小砂砾的粗糙
人间的灯火,往往打造出
夜色平缓
可我知道这高原的脾性
夜的转弯处
一些陡峭的河流在喧嚣

谁也不能阻挡。风从北面吹来
细小的枯枝在风中折断
可是,亲爱的,瑟缩于体内的影子
当我们在夜风中培育出一盏灯火
远方传来
一声高原马的嘶鸣


秋风引

被秋风踹断骨头的人
找不到回乡的路
                                    ——题记

我的敌人像白云一样
住在高处
他们招摇过市饮酒作乐

我向虚空里劈出一掌
得到的
回应依旧是虚空
……

与秋风为敌的人
注定要落得
两袖清风,空空如也


空坛子

把一只坛子放在院子里
正午时分
阳光会掏空它的内部

不一会儿坛底又渗出阴影
时间的刻度
从坛子中升上来

直到坛口冒出
流水的声响
夜色蓄满了方形的院子

几颗短腿的星子在东边的
瓦脊上跳跃

冬日昼短
一天就这样过去

评:
华秀明的诗立足于云南高原,故乡、亲情、熟悉的人事是其诗歌版图的主要构成。他善于从日常生活中发现诗意,在他笔下,“一院子的鸡鸣狗吠”都能“嫁接成向日葵”,这种来自故土生活的温度,让他的诗充满古朴的质感与生命的欢愉。(唐诗奇)


李季的诗

李季,80后,云南曲靖富源人,云南省作家协会会员。有诗歌作品发表在《诗刊》《滇池》《边疆文学》《诗歌月刊》等报刊,并有作品入选多种诗歌选本。


夜钓响水河

轻风推着波浪
石头下响着蛐鸣

对岸有十三辆火车驶过十三段
大地的颤音顺着月光下的铁轨跑远

连绵的水声让一个钓者的内心一软再软
反复提起鱼漂显得多么俗套

一个喜欢久坐水边的男人
变成一个水性的汉子只是迟早的事


午夜里的争吵

他们很多次
在午夜里开始争吵
有时在下雨
有时出月亮
有时黑夜就是黑夜

他们在午夜里
吵得大声
裸露
有时有一种
刀兵相见之感

很多次在午夜里
我关灯
静静地站向窗前
看着夜空
听他们吵

那时我是愉悦的
我喜欢
那种带有一丝丝的
偷窥的
负罪感

前段时间
他们不吵了
在午夜里
我听到的
是一个婴儿的啼哭


呆子

他坐在河边
像被搁置已久的木桩
悄无声息只有时不时眨巴的眼睛
证明他还是一个活人

呆子人们都这么叫他
他无动于衷
他整个身体仿佛早已灌满了流水的声音

一天就过去了
从他身上滑过的阳光换成了月光
那时他才从心中掏出
一只空坛子

评:
《午夜里的争吵》中冷峻且不着痕迹的白描,《父亲的电话》中由父母的经历生发的比喻,都令人印象深刻。(纪梅)


芒原的诗

芒原,原名舒显富,云南昭通人,警察。诗作散见于《人民文学》《诗刊》等刊,著有诗集《舒显富诗选》,诗合集《群峰之上是夏天》。


秘密

春天不止一个
而花开,却只有一次
在流水断裂处
折戟沉沙。我知道,这是一场斧斫的
雪崩,它们
一直在等,一直把所有的锋利
都涂抹在花蕊上,想看看
从身体里流淌出来的汁液,到底有多甜
它们就站在春风里
吹得花枝乱颤
吹得节节败退,也像一群人
被吹得
秘密地逃离


勐库山中所遇

那么多草木给刀斧让了路
那么多人往来于勐库山中,因为茶
他们变成了茶商,向密林中不停的进发
像个殖民者,蠢蠢欲动
寻觅几百年,甚至千年的古茶树
给它拍照、立传、炒作。甚至有钻营之徒
竖了碑,曰:××茶树王
而对其他的树木的睥睨,视而不见
可以任断其头,剥皮,抽筋
但谁也不说——
像整个大地之上的一场浩劫
彼此之间,正在否定的
只是一座青山的
唇亡
齿寒


遗嘱

在松林,草木遵循着草木的轮回
而我,却没找到自己的位置
密密麻麻的马尾松,高大、遮天蔽日
光影透过树冠,像游过深海的鱼
来到地面。松针覆盖泥土
榛果散落,灌木和枯草孑孑独立
此时,赵家鹏在给一棵砍掉的老松树拍照
镜头上,是不是正爬满
盗伐者贪婪的罪证;耿正洪趴在一旁
一动不动,好似一枚大地的钉子
在一只松果间,记录着
真实与虚无。儿子贪玩嬉戏,抛洒枯叶
喜作漫天飞花,仿佛
是我百年之后,那小小的
遗嘱

评:
纸上展开一片旷野,这是来自大地的诗行。诗人血管里流淌着与万物亲和的血液,对茶树,对茶树王,诗人的立场与商人不一样,他发出声音,是无意识的直觉,却正是时代的良知。
诗人激活了汉语阳刚的一面,在其中立起一副铮铮铁骨,热血男儿的坚韧、不屈中,偶尔流露出无奈、柔弱,更动人。(朱彩梅)


谭毅的诗

谭毅,四川成都人,现居昆明。曾就读于海南大学中文系和云南大学美术系,获文学硕士学位和MFA(油画创作专业硕士)学位,现任教于云南大学美术系。已出版诗集《家与城》(2017)和戏剧集《戏剧三种》(2011),并在《扬子江诗刊》《诗林》《草堂》《飞地》《中西诗歌》等刊物发表诗歌和译诗若干。


连续与相遇

儿子七岁了。我们以彼此的生活作为时间
长而交汇的尺度。他告诉我,我是优秀的
潜水员,从母腹中穿过紧紧的通道
游出,生活在陆地上,等到死亡用尸布
再次把我裹紧,我将缩进棺材,变成一颗
豆子。它仍会发出麻雀和乌鸦一类的芽,
好像童年和老年在秋天走到一起,影响
彼此对光亮、布匹与痛苦的看法。

怀着忐忑,我告诉他,他接下来的一年
是一个完整的生命。时间按他的计算法
不断贡献出它的新,只有队列末尾的那个
会进入漆黑的幕布。所有从他而出的人
都按照他心跳的步伐行走着,心即是血液
之线的结头。他用手按住胸部,仿佛听到了
环环相扣的骨骼下肯定的回声。经窗户
折射而入的光,为我们的对视划出一道分割线。

这是一道沉默的切口。死亡新生般分裂出蝴蝶状
    的
身体,弯出剪刀柄弧状边缘后,消失在我们周
    围。


迁移

风推动洋流所形成的生命线,与漩涡的刻度
重合。夜晚,海生动物群聚着从微明水域
往透光带迁移。此地的山,记起了波涛中
柔软且深的前世。它踩着居民安眠的呼吸囊
扑哧扑哧向上,去尝高空带星位的咸。
拂晓,鱼群与软体类潜回深海,躲避视觉型动物
灰白的肚腹,谨慎如锁紧在根部的水分。山
也在逐渐清晰的日光下,沉积出硬而懒的睡轮
    廓。

顺着山间弧状倾斜的岩缝,居民看到信天翁
那巨大的薄翅膀,继续削弱着空气阻力。它们
在风涌起的临界处下滑,以长途飞行
定义高空骑手眼中的山峰。此后,它们可像云
浮在海面上休息。而那最可口的乌贼
在每一处树杈里借鸟鸣重又变得弯曲。


蔓延与界定

房间从暖光中取出象征的蔓延。一层
一层,像橱窗里堆叠的地毯,展开奠基于
底层的软尊贵。餐桌和衣帽架,不仅关涉吃
和脱的种类。它们是人附加在看与进退中的
密码,由媒介所蕴含的镜头感摇晃而出。

依照建筑师所画出的院门、灯、沙发,
人用步伐的沙沙声调整着受教的角度。
如果主人和客人一起在客厅中坐下,他们
会同时意识到,脸上的笑容来自
座椅边缘那道现代主义的弧。

我们有一种关于场所的阅读态度,比报纸
更密而华丽。幸福感来自内心向着窗
和廊的文学,吐出的字带芳香泳姿。它
伸缩,描绘,在金属与木的气味之中,
用鼻腔,解决着快慢与夸张的问题。

评:
谭毅的诗非常有现代感,情感与形象都呈现丰富,用词精准、奇崛,细节密度大,对节奏的把控等都能显示出作者良好的诗感。诗人对语词、意象、形式的处理非常讲究,极度精细的打磨让诗宛若一件可供观赏的艺术品。谭毅几乎不讲直接经验,更多的是在生命与存在本身等形而上的世界里遨游,对现代人生存与精神状态的关注,使诗歌拥有多种审美进入的可能。(唐诗奇)


铁柔的诗

铁柔,本名陈磊,1986年生于云南阳宗海边汤池镇。诗歌散见一些刊物,入选一些选本。参加首届《星星》诗刊“大学生诗歌夏令营”,首届《人民文学》“新浪潮”诗会。获第九届《滇池》文学奖,2014昆明文学年会奖。现居云南禄劝县。


时光隐匿

我不知道我是否
还在长大,如过去一段时期
亲切的长辈们时隔几月、一年
再次见到我提起的那样:
“哦,长高了,帅了,胖了
瘦了,壮实了,精神了”。现在他们
纷纷离我而去,而我
远离了曾经的自己。就像
此刻我注意到的一排行道树
没有人提醒它们,秋天到了
该扫落叶了,而入了春,就该
扬起绿色的旗帜。好几年了,它们
陪我在这寄居之城,练习落地生根
练习偷梁换柱,练习移形换影
每次经过它们,我都无力举目
丈量它们的高度,它们永久浓荫的青春
只是远远地看,看着
其中,会不会走出熟悉的几位,目光和蔼
也那么远远望着,缩小直至消失的我
我注意到行道树里匆匆的行人
彼此交融,错开,复归虚空
一朵朵飘摇的云,在我眼前
这道壁立的深渊里,陪我练习飞翔
和沉痛地坠落。一时忘记了孤单
一时原地不动,想把手伸进头顶的大块蓝天
我以为,那里深藏着
时光锦囊里的止痛片,像母亲的子宫


新的技艺

今年春节,逼自己学会了杀鸡
妈妈在澡堂做临工

血,滴在盐水碗里
像一朵慢镜头绽开的玫瑰
妈妈说,过年洗澡人多,大家都图干净

拼命作最后一蹬
鸡在手里,像拎着一坨冰
妈妈说,工钱是平时的三倍

开水扒毛,开膛,剁块
锅里焖出熟悉的香味
我知道,按***烹饪法我做对了

绚烂的烟花在天上假释出星空
我在门前放鞭炮,迎接妈妈
一生的疲惫,贫穷,卑污


忧伤

你看月亮,像个妓女
你看河流,仍然流着
河床里的泥沙却越积越厚

你骑摩托沿通往山里的二级路狂奔
但根本没有天堂加油站
两旁的树木,仿佛一模一样
一棵树,与另一棵树的轮回变迁
柏枝树,更名为山毛榉

你喝酒,半醉时
街上的每个人都那么新鲜
天上的每颗星都那么亮

你钓鱼,收竿准备回程
打开网口放生了一天的收获
除了爱,你已分不清落寞与平静

——你的新婚妻子不是处女
但日子一样过去多年
你们早已分不开

评:
铁柔的诗时常流露出对现实生活同化的抵抗,以及内心的自我较量,它们以不同面目的隐喻出现,用他诗中的比喻来说,是梦中不断下坠的体验,所谓登山,坐石,也都源于这一心灵的出处。(方婷)


杨碧薇的诗

杨碧薇,云南昭通人。诗人、作家、文学博士。文学作品见《诗刊》《十月》《解放军文艺》《青年文学》《花城》等,文学及艺术批评见《读书》《诗刊》《文艺报》《天涯》等。在《南方周末》开设个人艺术专栏“在路上”。著有诗集《诗摇滚》《坐在对面的爱情》,散文集《华服》。《中国诗歌》2013年度十佳网络诗人,获2016深圳读书月年度十大好诗奖、2017年胡适青年诗集奖等。个人诗歌研讨会于2016年12月在安徽桃花潭举行。


下南洋(组诗)

开平碉楼里的女人像

鹅黄色灯笼袖洋衫,水蓝色搭扣皮鞋,
鬓边斜插过一支荷花发簪。
胭脂当然少不了,
这寂寞的红,只有我能诠释。
书房里已布好静物:
蕾丝桌布、马来锡果碟、鎏金咖啡壶。
我理顺裙带,坐在他指定的木椅前,
模拟陪嫁带来的青花瓷瓶,端庄,秀雅,
面对镜头,从容地摆拍惜别之情。

昨夜入洞房,今日合影,明早他下南洋。
这是我的命。虽然我不认可被其愚弄,
但它迈着猫步一寸寸蹑来时,
我嗅到脉脉的温情里,渗着杀人心性的毒。
“杨小姐,你刺绣作诗、下棋鼓琴的佳期过去了。
从今往后,你是一个人的妻子。
你要服从无影手的改造,从头到脚贤良淑德。
不可任性,不可让三角梅开到围墙外,
不可擅自想象与情郎私奔。”
我在心里嘲笑这道圣旨,若我大声说不,
它会即刻捆绑我,为我量刑。
为了更大的自由,我用上齿咬住颤抖的下唇,
说“好”“我愿意”。
所有人都很满意,将漩在我眼里的泉,
进行了正统的误读。

出阁前,我的私塾先生敬老夫子说过,
要学会蔑视。
而此刻,从西洋照相机吐出的光里,
我已寻不见蔑视的对象。
流离涂炭的南洋不能为我巩固道德正确性,
流奶与蜜的南洋也带不来幸福。
我必须独自去追寻那道行在海面上的光,
这一生,我为它而来,也随它而去;
我在它里面靠岸;其间看过和演过的戏,皆可忽略不计。
那么今夜,我还是会为陌生的新郎官,
做一碗红豆沙,以纪念我们浮生的交集。
想到这些,快门声响起时,我的梨涡就转动了。
我越笑越动人,仿佛看到百年后,
从云南来的年轻女游客。
她站在开平碉楼的照片墙前,
捻着命里同样的刺藤,敞开肉身让我的目光洞穿,
而我的笑已回答了一切。

黎先生

中国食客一走,剩下的
杯盏借琉璃之光,兀自映衬空椅子
发呆的神情。黎先生他
又点了一杯酒,桌前
咖喱蟹、虾沙律、莹糯的小春卷,
动也没动。

他应该出去走走,与行人顺逆凉风,
参差而过,不辜负头顿华灯里的诗情。
但今晚黎先生他
竟幽幽叹气。他并非讷言,我曾不止一次听见
他用越南语、英语、国语、白话和客家话,
与四海游人把酒畅谈。上月黎先生第三次去中国,
扫墓访故,了他祖父生前未了之愿。
他说老宅早已不在,故园遍野落葵,
车奔马驰的潮州,远非祖父口述光景;
族中远亲,亦不过清淡相见,无甚言谈。

黎先生是地道老南越,生于胡志明,长于胡志明,
经营的两家服装店,也都在胡志明。
“若无要紧事,我是不会往北越去的,”他这么说。
我当时点了头,冬天还得穿毛衣的河内,
想想也头疼。因此黎先生亦曾笑言,
他不了解中国,
也不了解越南;
在摩托车一统天下的胡志明,
开着黑色小轿车的他,也有点特别。

进来个中国女孩,点了和黎先生一样的酒,
对着窗外发呆。在头顿的海鲜餐厅,独行的中国女背包客,
我没见几回。她与黎先生背对而酌,
我换了唱片,六十年代的披头士。
如果他们开聊,黎先生不会缺话题,
他闲暇时玩票做导游,比我更了解
古怪的中国人。“是包包里越来越鼓的人民币,
助长了他们的坏脾气,”他曾这般笑谈,
“可是购物时,又爱和我以血统攀亲近,好讨点便宜。
我只好常常强调,我不是中国人,
我是越南人,土生土长的越南华人。”

那女孩起身离去,
抹干净鱼露的味碟,如新瓷走下月中。
唱片又放完了,我没打算再换一盘。
我找了条薄毛巾,盖在趴倒的黎先生身上。
头顿虽不比黎先生的心事凉,但一天的热闹散尽,
我才有所觉,这屋子里的空调,
确实低了一些。

评:
乍看杨碧薇这首《开平堡楼里的女人像》,你可能会误以为打开一本当代的《花间集》。杨碧薇善于写出某种感觉,这种感觉源自于对生活世界真切的体贴与精准的捕捉,它使作品的思想、观念不至于干瘪、苍白。杨碧薇写活了那个“端庄”“秀雅”,贤良淑德的女人形象,但“我”恰恰是对这一形象的消解和颠覆:“这寂寞的红,只有我能诠释”;“我在心里嘲笑这道圣旨”;“我的笑已回答了一切”。在此,杨碧薇以强烈的女性意识和现代意识解构男权中心对女性的建构和形塑。这里我觉得有两点很有意思,其一是上面讲到的“感觉”的营造使得所谓的女性意识不流于干瘪的观念或口号,联系舒婷那句著名的“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”就不难感受这一点;其二是这一被解构的女性形象是在“镜头”之中被建构起来的。换言之,现代意识的获得、现代身份的确认借用了他者之境:“西洋照相机吐出的光”。我这里不想就此展开深入探讨,我想指出的是文化意识和文化身份对杨碧薇以及她这一代写作者来说,仍然是重要而不应忽视的。组诗《下南洋》整体上叙事性比较强,多涉及全球化时代的身份问题,比如《黎先生》中身份暧昧的越南华人,《马六甲三保山》中无家可归的孤魂,《僧侣走过高棉大地》中的僧侣。1980年代现代想象中的“走向世界”今天已经内在于人们的经验,如何处理这些经验对杨碧薇以及我们时代的其他写作者无疑都是一种考验。(陈林)


杨斌的诗

杨斌,1974年9月生,云南宣威人。诗歌发表在《诗刊》《星星诗刊》《诗选刊》《扬子江诗刊》《诗歌月刊》《四川文学》《延河》《边疆文学》《滇池》《散文诗》《中国年度优秀诗歌》《百年新诗精品选读》等刊物、选本。著有诗集《有一种幽香》《一个人的江山》。


去云瑞村

可傍一辆摩托车
沿新修的小板路
像一阵风,刮上山去
也可坐马车,老马拉的那种
像一团雾,慢慢地绕过尖山村
沿橡皮岭,转一个很大的弯过去
就和北盘江升起的团团白雾
一起进村了


岳阳楼与宣威的区别

刚才,岳阳楼来的总工邓戬谷
当着我们五个宣威人
指着我养在技术室的吊兰、竹梅、鹿角阙说:
这几样,在岳阳楼是草
在你们宣威,却是花


春泥

夜幕四合时,雨点
滴落在先下落的雨点上
隔着相同的黑暗
我的脚步,踩在那些回家的脚印上
鞋底带回的黄泥
铲下盖在那株不知名的植物上
春暮,开了几朵黄花
  
评:
杨斌善于把握瞬间的情境,并具备将瞬间情境转化为诗意语言的能力。(纪梅)


杨红旗的诗

杨红旗,临沧人,现居旗山小区,背靠旗山,前临西河,平时上班,业余读书,研习诗歌和小说。出版诗集《旗山帖》《玫瑰的马车》。


我坐在草山上

牛羊已经走了,只有低垂的落日
还留下最美的一抹。
牧羊人也走了,他留下的烟头
滚了几滚,掉进了草丛。
此前跟随着我的三只懒狗
也被主人带走了。
夕阳的余温令人亲切
我身上定然还有羊肉的鲜香
但牙缝中再掏不出一点肉丝
饱嗝里满是杂乱的酒气
店主说,这是蓝莓泡制的。
里面有一种浪漫的绯红
我欲名之为乱云。
牧羊人走了,闲游者走了
取景者走了,喝酒人打道回府
阳光将他们打成一团乌黑的阴影
在地上蠕动。我坐在草山上
目送夕阳最美的金光。
残阳如血,大谬矣。
饕餮之舌反复咀嚼这光芒里的微风。
这是初冬,新鲜的牛粪已化作肥料
芳草已献身为血肉。
这一回,众山皆小。


夜晚手记

我拥有这样的夜晚,连白云都不敢飘过
月亮圆如想象,单一,纯净
经历平静的一日,整个世界心安理得
人们都没有过重的心理负担
选择合适的地方躺下,滑入无边的梦境
中间也难免痛苦呻吟,如同小夜曲
也如同泛滥的潮汐,增加了这平静的层次
但必须说,梦是没有棱角的
软弱,而且任性。经过精心的安排
他们终于将日子打理成一部滑稽戏
角色林立,各生欢喜。


菜场

起了个大早,潜入生活的腹部
鲜活而且亲切的油腻现场已经开演
也并非寄居于讨价还价上
多少钱才能购买你的称心如意
比你在职场上的埋怨更具体有效
谁都可以早起,为什么偏偏是他
俗世的操刀手,总让人敬畏
上来就是生姜、肥肉、羊肝、土豆
萝卜与青葱,左择右挑
比城中村的中年熟客更多三分细致
日常的小确幸就这样无声地发生
你昨晚刚刚赞美过月光、酒和爱情
又围炉唠叨了一夜,到醒来才重新获知
细部的美决定了眼前的场域
而年关的丰富性不容含糊
你甚至可以说,“我的希望在此
他乡,是另一场生活的排演”。
现实是,我们对身边现场肌理的认知
还过于粗放,一场决恋,也往往是
打磨的失败。而适当地寻找一点
隐秘的乐趣,确乎更具慰藉性
“必须回到当下”,像一个流徙者。

评:
回到当下,在生活某个现场,任琐屑一字铺排,任口语鲜活蹦跳,幽默,调侃,嘻哈,戏谑,无所谓……管你什么天皇老子,管你什么功成名就,眼下的快乐稍纵即逝,岂能不纵情享受。语势滔滔,读来痛快,活泼泼的,充满生的意趣。看得哈哈笑,在笑声里,却听到沉重叹息的回响。语气轻松,诗却很沉,如此将矛盾的“轻”与“重”融合为一,有几分奥登“轻松诗”的味道。(朱彩梅)


一行的诗

一行,1979年生于江西湖口。现居昆明,任云南大学哲学系副教授。已出版哲学著作《来自共属的经验》(2017)、诗集《黑眸转动》(2017)和诗学著作《论诗教》(2010)、《词的伦理》(2007),译著有汉娜·阿伦特《黑暗时代的人们》(2006)等,并曾在各种期刊发表哲学、诗学论文和诗歌若干。


丧失

我怎样也记不起昨晚的梦。
像一粒种子,埋得太深
而无法发芽。依稀只看到你的脸
在人群中晃动。你好像在说:
“你每一步都是错的。”如果
我要证明自己是对的,我会错得更甚。
而要是我放弃,我将失去梦见你的权利,
并失去对这失去的记忆。


消失

我信仰消失的一切。
它们让我觉得清静。
一些人失去踪影,一些段落
被无形之手删去。
那些不再照临的阳光,曾温暖
我们,在我们消失后
也跟着没入黑暗。
有时我渴望成为倒空的漏斗
或燃尽的香,却迷失于
一条江无边的繁盛。
流水多么腐朽!只有死,只有虚无
才永远新鲜。


来译者

他关掉电视,像从屠宰场回来。
新闻中到处是爆炸和枪击。
人的血肉,溅到他所珍爱的语言之上。
他清洗着每个词的血污——
被斩首的、失去前缀的词,
烧焦的、偏旁化为灰烬的词。
他说,“爱”很难翻译,而“仇恨”
却强迫翻译:只允许自己被译为炸弹和尸体。

评:
如果借用《诗经》中的“赋”“比”“兴”之说,将“比”理解为情意在先,先有理性的思索安排,然后再借物表达,“兴”理解为由外物触引,而后有情意之感发,心在物后,那么一行这些诗歌大致可以归为“比”的作品之列。诗歌为一行打开了一个思想操练的实验场,他的有些诗是以一个严密的哲学体系结构而成。《丧失》一诗是对梦、记忆、误认的表达;《消失》对存在与虚无,在场与缺席的表达;《早晨的透明性》中对“事物——自我/意识——语词/命名”之关系的思考。一行博学多识,能穷理,也有诗才,当二者自然融合的时候,他的诗与思皆有妙味,比如《丧失》中,由记忆/梦境、个体/人群、“发芽”/“埋得太深”之间的关联,探讨自我生成中误认与认同的辩证关系。当然,正如严羽的“别材别趣”所说提醒的那样,当人为的痕迹过重时,一行的诗与思也造成了互相伤害而不是互相成全。(陈林)


尹马的诗

尹马,70后,云南镇雄人。主要从事诗歌和小说创作,在《人民文学》《诗刊》《青年文学》《滇池》等发表作品若干,出版诗集4部,小说集1部,散文集1部。现在云南省镇雄县文联工作。


数羊

数羊我是认真的
一只,两只,三只,四只……
数到出错,就倒着数回来

如果你真有那么多羊,如果你的羊
在同一天死掉,剩下最后一只

你还可以这样数:一只,一只,一只……
很快你就睡过去了,很快
你就能梦见死去的羊

它们会站在一块腐烂的云朵上
吹着同一片树叶
去会见不同的草原,和亲人


小隐

赶不上一场雨水栽瓜种豆
就趁着淫淫日光,抱一捆柴回家
顺便替一片森林,拿走枯萎的部分
让春天,有个春天的样子

下山时,我得绕开
一个在草垛旁打鼾的老者
一个在桑树下磨牙的懒汉
一个在人群中大惊小怪的少妇

烧柴煮诗,浇筑肉身
顺便代表天空,问候农忙时节的父母
和在节令的缝隙里
游手好闲的弟弟


斗酒图

一个人唆使一只碗,追着另一只碗
到窄路上去。一个人袖手旁观
站在悬崖上看天色,啃指甲

说是人群中有江湖,其实人群中
还有可以摸到的
岁月的剑簇,和恩怨
其实山河是看不见的,不信
你死去看看

看谁先倒下,看谁被光阴退回来
酒乃癫狂之物,而非
秀才破旧的领子,屠夫的磨刀石
先生的诗

不如去篱下与自己大醉
病后抱菊于故乡。小憩间
教一只笨鸟,学说人间的鬼话
不如改名换姓
酩酊终日,快哉!

评:
尹马的诗有阔大的而跳跃的空间感,民歌似的直白与隐晦,也许正是因为这样的原因,他的诗中时有情感上的意外之笔,和快意恩仇的情结。(方婷)


张猫的诗

张猫,本名张莹平,生于七十年代末,现居滇南。画画,写诗,游于野。诗画皆唯心,心寄空旷。诗作散见于网络诗歌平台,部分画作被收藏。


曾跟姑姑一起,去过一次佛堂

姑姑坟茔上的野草
又惺忪地越过了几个寒冬
她的祷告,安安静静地躺在那里
血肉之躯已化作春泥,记忆割开赤色的分野
那年小雪。姑姑的两个儿子先后于异乡病逝
年关将至。父亲恐于痛楚的刀刃,最初向姑姑隐
    瞒了事实
我追随父亲回了老家。正月的鞭炮声震耳欲聋,到了半夜才
渐渐平息下来
姑姑的手在慌乱中叩开小镇的门锁
神龛上的香油灯彻夜未眠,暗中
摇晃着一双哀怨的眼睛
她说要赶在日出前,给两个挨千刀的儿子烧炷头香
清晨的小镇,街巷冷落。没有人散步
也没有人,等待黎明
我们穿过几条青石路,沿着干瘦的河床又走了几里
雾霭中窥见一座土庙的侧影
寒风吹过神秘的深树发出低语,仿佛在说:带我
    回家!带我回家!
四野阒然。看见佛像,心一紧
庙中拮据的能量把跪拜的人扔在了无名碑之外
姑姑打开囊中的香火,开始逐一点燃
然后,长跪不起
无法叙述的虔诚,让我成了后来提问者中最忧愁
    的那一个
我看见寺庙的残壁轰然倒塌,殿内涡状的钟声与
    梵音撕得粉碎
就像这三十年的雪,生前只下了一半
只下在她沉默的这端
如果她往前多跑出几步,或许
就能把一生甩在生后
因为麻木,无法带来身体的痛感
这也就可以解释
为何一阵风开不出药方和病历
那长长的石刻香炉,一盏盏,一簇簇
有的灭,有的燃
将尚且完整的火苗交付给空旷
仿佛,有另一个早到的黄昏
云低低烧着,炉子上的水烧得滚烫
姑姑在另一个房间。她的身子微微前倾
洗过的头发沥着水,她合上眼睛
像水滴一样,洞悉了自己


黑夜从天空开始

周围如此寂静
忧伤于清晨,终于背过身去
一只鸟在薄雾中穿行
声音有着棉花的质地
我的内心通常悬在更早的清晨
风一样轻
昨天,喉咙灌满尘灰
身体在长途车上开始腐坏
从眼睛开始
一个穿黄棉衣的男孩
双手紧紧抠住车窗玻璃
留下的印迹,有廉价葡萄酒的味道
黄昏前就把我埋了吧
埋了的东西是不会死的
厚实的土,能让一切发芽


评:
张猫的诗语言灵动自由,别具风味,有野性与原生的触感,显示出作者很好的驾驭能力。《曾跟姑姑一起,去过一次佛堂》叙事细腻,对生命的言说真挚感人。她对人性的某些隐秘与徒劳进行关照,多少有些疼痛与虚无。(唐诗奇)


张翔武的诗

张翔武,1980年生,湖南安乡人,中学时期写近体诗、新诗。2001年来云南上学,开始写作现代诗,参与文学活动,并在报刊发表诗文,诗收入多种选本,有散文、书评、诗论见诸报刊。著有《乌鱼最易上钩的季节:2001~2013诗选》(2017年,云南美术出版社)。现居昆明。


K城火车站

这里的上午,太阳照常对大地施行针灸,
人群被时刻表按住脑袋,而头顶
死气早已飘散。不过是,多出了
一排排铁栅栏,把火车站
整个装饰得像一座机械化的羊圈。
人们提上行李,顺着栅栏绕来绕去,
仿佛踩着水里的石块,要去对岸。
那名开枪打死几个暴徒的警察
应该正在走出心理阴影的路上。
刀手们当场丧命,洒水车冲走污血,
街面每天干干净净,不留丝毫残杀的痕迹。
那天夜里,一群乘客来不及发问
突然就被判处死刑,侥幸逃过滴血的刀尖,
人们还要躲开梦里寒冷的眼神。
我老以为,血案昨晚才发生,
可有人说,那是几年前的事情。
这片广场仍然堵塞满满当当,
没有纪念碑向往的天空,
只有车辆和乘客不断卷起同样的灰尘。


谁骑白马来

白马走来,
驮着一个身穿白西服的男人,
他们所到之处,
一团浓雾紧跟着
像镇长死掉那个早上,
消息传遍整个菜场。

孩子们看见
那个男人握着马鞭的手
放在大腿上,
根本没有抽打他的白马,
男人望着前方,
马蹄磕打着街上的石板。

有人叫喊,他们带来了死亡,
一个冬天没有植物生长;
另一些百姓表示反对,
他们撒下雪花的孢子,
一旦土地解冻,
树枝会炸开芽苞,
水蛇也要溜出地洞。

评:
《K城火车站》以零度的冷静描述,追溯了一起至今令人心悸的恐怖事件。为日复一日照常升起的太阳发明的新的隐喻(“对大地施行针灸”),将太阳的属性之一——时间刻度,与照射之物(人的脑袋可能携带的病患)联系起来,诗人纯熟的语言技艺可见一斑。这组诗歌也显露出诗人朝新的写作方式/方向所做的努力,通过构造颇有象征性和寓言性的情境,诗人实现着对深层现实及其病症的探究和讽刺。(纪梅)


赵家鹏的诗

赵家鹏,云南昭通人,现居昆明。诗歌见于《人民文学》《星星》《边疆文学》《中国诗歌》《滇池》等,获第一届复旦大学光华诗歌奖,参加第五届人民文学“新浪潮”诗会。


旷野

与一匹马并肩站在旷野
大风吹着它漂亮的鬃毛,也吹着我的
胸膛

在一匹马眼里
落日如无物。它低头吃草
我弯腰疏理沟渠。在远山渐渐暗下来的
背景前,我们拥有相似的
起伏的身形
一个个饱含露水的将来


证据

也只有在死后,他们的一生
才微微高于地面,野花才年年爬上坟头
轻手轻脚敲他们的门

也只有在死后,那些遍满大地的土堆
才是他们活在人间的证据


神照着自己的样子,造了众生
是不是可以说,我们和神
共用了一件身体?我们的脸,是他在世上的
一副表情?
神说,要生养众多,遍满地面
穿过人头攒动的丛林
是不是可以说,我们在神的旨意里
一次次地流亡?那怀里抱刀的人
揭皮噬肉,敲骨吸髓
是不是可以说,他借了神的鼻孔
替我们
在这世上出气?

评:
文字空灵,超脱生死,身前身后事,都是归家。捕捉某个有意味的瞬间,妙语连珠,禅机显现。诗人一点慈心,托着人世的悲哀。哀而不伤,怨而不怒,有中和之美。偶尔,也借酒撒泼,放肆一回。(朱彩梅)


 

上一篇:2018年第9期云南青年诗人联展(2)
下一篇:2018年第9期云南青年诗人联展(4)
(作者:佚名 编辑:hxs)
分享按钮
发表评论
相关评论
 以下是对 [2018年第9期云南青年诗人联展(3)] 的评论,总共:0条评论
相关新闻:
  • 2018年第10期改革开放40周年纪念特辑
  • 2018年第9期云南青年诗人联展(5)
  • 2018年第9期云南青年诗人联展(4)
  • 2018年第9期云南青年诗人联展(3)
  • 2018年第9期云南青年诗人联展(2)
  • 2018年第9期云南青年诗人联展(1)